Айвазовский, преимущественно, писал морскую стихию. Художник проживал в Феодосии и, с раннего детства, имел возможность изучать морскую стихию. Его творчество эмоционально. Даже привычные человеческие восприятия он умел довести до предельного напряжения. Но, эмоциональное и психологическое напряжение, в целом, характерно для романтического мышления.
Нередко, Айвазовский выбирал необычные состояния природы и, усиливая цветовые отношения, добивался максимальной выразительности пейзажа. Картины художника исполнены солнечного света, растворяющегося в тумане рассвета. Очертания предметов и ландшафта размыты. Облик пейзажа передавался лишь посредством тонких цветовых переходов. Ощущение тишины, ауры воздушности, созерцания замершего моря – наиболее примечательные черты пейзажных картин художника того времени.
Большое значение цвет обретал тогда, когда, с его помощью, формировался эмоциональный образ пейзажа. В картинах «Вид Константинополя при лунном освещении» 1846 г., «Вид Леандровой башни в Константинов поле» 1848 г., «Лунная ночь» 1849 г. Айвазовский обратился к, получившей широкое распространение в романтизме, теме лунной ночи, формирующей созерцательные настроения. Притемненные, на фоне бездонного лунного неба, силуэты башен и мечетей формируют таинственное предчувствие ночной жизни.
Айвазовскому не раз удавались картины, представляющие лунные дорожки на море, сказочные силуэты гор, обрисованные мистическим светом луны. Мир фантазии, прототип которого был вполне реален, формировал незримую границу между вымыслом и реальностью. Романтическая картина мира (зачастую, похожая на декорацию) уводила зрителя от прозы жизни – в мир фантазий.
«Девятый вал» 1850 г. И. Айвазовский.
Зрелое творчество Айвазовского было связанно с изображением бурь, крушений, борьбы водных стихий, неба и земли. Именно оно сделало его знаменитым и, по-своему, уникальным мастером. В те времена, никто не изображал морские виды более достоверно. При этом, Айвазовский писал художественные полотна, преимущественно, по памяти, не обращаясь к этюдам. Подобные сеансы вызывали восторг и удивление учеников и поклонников. Мастер обладал уникальной зрительной памятью.
Одна из известных работ художника – «Девятый вал» 1850 г., примечательна по мастерству и технике исполнения. Массивные и грозные волны, подобно легким щепкам, носят по поверхности воды людей, с погибающего корабля. Светящаяся в просветах грозы, вода переливается радужным многоцветьем, а грозные волны и скалы не несут надежды на спасение. Подобное эмоциональное напряжение отражало и трагизм мироощущения мастера.
Такой выразительности в изображении морских стихий, в то время, достичь не мог никто. Трагичные последствия разгула морской стихии представлены Айвазовским с высокой степенью убедительностью. Непосредственный образ моря, как бы, обобщал долгую историю борьбы людей и природных стихий. Таким образом, в картинах художника содержалось иносказание, отраженное средствами подобия реальности.
