Павловск. Архитектура, дизайн интерьера и ландшафта. Часть 8

ЖИЛЫЕ КОМНАТЫ НАЧАЛА XIX ВЕКА

Передняя

Через скромно отделанную Переднюю можно прой­ти в анфиладу жилых комнат начала XIX века, со­зданных Д. Кваренги и А. Н. Воронихиным. Комнаты являются характерными образцами жилого дворцового интерьера своего времени. Их убранство гармонич­но сочетается с архитектурной отделкой. Передняя — небольшая, просто отделанная комната, имеющая неправильную форму. Над одной ее частью устроена антресоль — помещение для дежурной при­слуги. Стены помещения украшены картинами, среди которых преобладают работы голландских художни­ков-пейзажистов.

Интересна картина итальянца Д. Паннини — «Вид Колизея в Риме», исполненная в 1741 году. Здесь же находятся две картины французского художника Юбера Робера, изображающие Зал Аполлона и Зал Лаокоона Напо­леоновского музея в Лувре в тот период, когда в нем находились произведения искусства, вывезенные Наполеоном в качестве военных трофеев из музеев Италии. После падения империи Наполеона сокровища итальянских музеев были возвращены в Италию.

Ваза-чаша из гранита на бронзовой фигуре егип­тянки, стоящая перед окном, свидетельствует о том, что Воронихин был не только выдающимся архитек­тором, но и выдающимся мастером деко­ративно-прикладного искусства. Этот вид творчества талантливого зодчего и художника с наибольшей полнотой представлен в Павловске, где его талант смог проявится наиболее разносторонне. Многочисленные образцы удобной бытовой и парадной мебели оригинальной формы, ху­дожественные изделия из стекла и хрусталя, вазы и настольные украшения из цветного камня Урала и Алтая и множество других предметов украшают мно­гие залы Павловского дворца.

Камердинерская

Павловский дворец. Камердинерская. Архитектор В.Бренна.

Небольшой круглый кабинет предназначался для дежурного секретаря-камердинера в часы деловых приемов. Отделка комнаты, выполненная по проекту В. Бренны в конце XVIII века, сохранилась до наших дней. Нарядное обрамление дверей исполнено в виде леп­ного портала с сандриком и львиными масками, леп­ной карниз с медальонами и над ним – плафон с паду­гой. Первоначальная роспись плафона была частично изменена в 1820-х годах архитектором Росси. На падуге появились маски, венки, пальметты и другая орнаментика, типичная для росписей времен позднего классицизма. На стенах помещения представлены акварели и гуаши работы Вольпато, изображающие античные руины — памятники Древ­него Рима, виды парков Павловска, Гатчины и Цар­ского Села работы С. Щедрина и А. Мартынова.

В убранстве дворцовых интерьеров начала XIX ве­ка широко использовались художественные вышивки шелком и шерстью: бордюры драпировок, обивки ме­бели, вставки в экраны, ширмы и столики. Как правило, они выполнялись по рисункам архитекторов в сирот­ских институтах, подведомственных императрице. В залах Павловского дворца сохранилось богатое собрание выши­вок безвестных рукодельниц конца XVIII — начала XIX века. Полосами вышивок ручной работы отделаны дра­пировки и гарнитур мебели красного дерева с резными золочеными фигурами стилизованных лебедей на нож­ках и локотниках. Примечателен шкафик-картоньерка для хранения бумаг, украшенный тонко прочеканен­ной бронзой (мастерская Генриха Гамбса).

Пилястровый кабинет

Павловский дворец. Пилястровый кабинет. Архитектор Д.Кваренги.

По всему периметру, стены кабинета украше­ны пилястрами, отчего он и получил свое название. Отделка комнаты была выполнена в 1800 году по чертежам Д. Кваренги. Декоративными вставками на белом поле мрамор­ных стен, разбитых на панно, выделяются барельефы. Они окрашены под темную «античную» бронзу. Профи­ли в медальонах представляют Александра Македонского и его мать Олимпию. С барельефами удачно гармонирует орнаментальная роспись плафона, выполненная по эскизам Д. Скотти, в которую введены мотивы «под бронзу». Четкий ритм пилястр, сочетание белого и зо­лотистого мрамора, «бронза» барельефов и орнамен­тов придают помещению парадный вид, несмотря на его полуофициальное назначение.

С общей тональностью комнаты умело согласованы: драпировка окон с орнаментальными вышивками «под бронзу» и обивка мебели из темно-зеленого сук­на с тончайшими вышивками шелковой гладью (око­ло 1804 года). Классическое совершенство интерьера и его убран­ства завершают люстры-светильники из белого мрамора, выполненные по эскизам Воронихина. Они имеют форму античных мас­ляных ламп, подвешенных на длинных цепях. Кабинет использовался для небольших дворцовых приемов и вечерних семейных собраний.

Характер об­становки и размещение ее подчеркивают назначение комнаты. Гарнитур мебели красного дерева с резными золочеными фигурами змей на спинках, бюро, консоли, столики, ширмы были изготовлены по рисункам Воронихина в мастерской Генриха Гамбса. Этот зна­менитый петербургский мебельщик часто работал вместе с Воронихиным. Мебель Гамбса (красного дерева с тонкой инкру­стацией из латуни и черного дерева и накладками прекрасно прочеканенной бронзы) занимает в убран­стве дворцов видное место. В Павловске она представ­лена лучшими образцами. Ей свойственны четкая ар­хитектоника, строгость и одновременно нарядность си­луэта, лаконизм в решении деталей, прекрасное ис­пользование естественной красоты дерева, его рисунка.

Из многочисленных предметов убранства привле­кают внимание две каменные вазы по сторонам бюро. Они выполнены из ямской яшмы на Екатеринбургской гранильной фабрике в 1802 году. Неизвестный уральский камнерез с редким мастерством сумел вписать природный рисунок камня в художест­венную форму вазы, определенную эскизом Ворони­хина. С именем зодчего связан расцвет российского кам­нерезного искусства в первые десятилетия XIX века. Рисунки и проекты Воронихина посылались мастерам Петергофской, Екатеринбургской и Колыванской гра­нильных фабрик, а исполненные по ним декоративные предметы украшали дворцы Петербурга и его приго­родов. Особенно богат ими Павловск.

На бюро, по сторонам часов, — два настольных украшения в форме обелисков, выполненные из цвет­ных яшм и порфира на Петергофской гранильной фаб­рике в 1800 году. Сохранился и рисунок-проект Воро­нихина для этих изящных предметов. С творчеством Воронихина в области декоративно-прикладного искусства связаны хрустальные вазы-тре­ножники, стоящие на консолях у зеркал. Строгие классические формы, сочетание синего стекла, гране­ного хрусталя и золоченой бронзы хорошо гармони­руют в едином целом. Отраженные зеркалами вазы смотрятся особенно нарядно. Также изысканно строг и, стоящий перед диваном, бронзовый стол-треножник с доской из розового гранита. Он украшен львиными масками и тирсом с темно-бронзовой змеей. Автором композиции стола также считается Воронихин.

На стенах помещения размещены две мозаичные картины. Одна из них – работы Д. Рафаэлли — «Рождество Христа», копия с картины итальянского художника Л. Бассано. Дру­гая, была выполнена российским мозаичистом Г. Веклером в 1826 году по картине Франсуа Гране «Храм Капуци­нов в Риме». Мозаика, набранная Веклером из мель­чайших кусочков цветных смальт, потребовала боль­шого и напряженного труда. Это – одно из первых про­изведений, созданных мастером.

Кабинет «Фонарик»

Павловский дворец. Кабинет «Фонарик». Архитектор Воронихин.

Одна из самых очаровательных комнат дворца яв­ляется выдающимся произведением А. Н. Воронихина в области дизайна интерьера. Кабинет был создан зодчим в 1807 году и получил название от полукруг­лого выступа-«фонаря», отделенного от комнаты ар­кой. Застекленная ионическая колоннада белого ис­кусственного мрамора связывает помещение с парком. Обилие света усиливает эффект живописного и леп­ного декора, создавая впечатление легкости и воздуш­ности. Потолок с высокой падугой и распалубками укра­шен орнаментальной живописью, первоначально работы художника Скотти (воссоздана А. В. Трескиным). В полукруглых люнетах размещены живописные панно, изобра­жающие аллегории живописи, скульптуры и архитек­туры. Зеленая окраска стен и живопись плафона, ис­полненная в зеленоватой гамме, усиливает связь ин­терьера с зеленым окружением парка.

Главное украшение и неотъемлемая композицион­ная часть кабинета «Фонарик» — кариатиды, стройные жен­ские фигуры в легких одеждах, поддерживающие ар­ку. Они были исполнены известным скульптором В. И. Демут-Малиновским. Утраченные в годы Отечественной войны, кариатиды были воссозданы по фотографиям в 1959 году скульпторами Н. И. Маль­цевой и Т. П. Шабалкиной под руководством профес­сора И. В. Крестовского.

Контраст между залитым светом «Фонариком» и затененным остальным помещением усиливает изящ­ная мебель, выполненная в черном цвете с золотом. Она была изготовлена по рисункам Воронихина мастерами Битепажем и Шейбе. Низкие, белые, с резьбой «под бронзу» шкафчики служили для личной библиотеки. На них размещены вазы из калканской яшмы работы Петергофской гра­нильной фабрики, вазы из фарфора Петербургского императорского завода и другие предметы. Здесь же установлены музыкальные часы-будильник в перла­мутровом корпусе, отделанном бронзой. Они были исполнены в Вене в начале XIX века.

Камин украшают замечательные образцы французской бронзы, выполненные в конце XVIII ве­ка. Канделябрам придана форма изящных ваз с ветками роз. Между ними установлены антич­ные светильники с фигурами сидящих девушек, вы­полненные по моделям Л. Буазо. Стены кабинета украшены картинами, дающими пред­ставление о характере дворцовых коллекций начала XIX века. Многие из них были закуплены в Италии при посредничестве художника О. Кипренского. Наи­больший интерес представляют картины итальянских художников-академиков XVII—XVIII веков: Карла Дольчи, Гвидо Рени, Пармиджанино, Альбани и других. Здесь же представлены и работы французских мастеров конца XVII — начала XVIII века: Ш. Лебрена, П. Миньяра, С. Бурдона и крупнейшего испанского живописца – X. Рибейры.

По центру комнаты размещены письменный стол и стол-бюро мастерской Д. Рентгена (помещение слу­жило кабинетом для занятий). Письменные принадлеж­ности и многочисленные сувениры, размещенные на столах (сохранившиеся здесь с начала XIX века) при­дают комнате облик жилого интерьера. Представляют интерес круглый хрустальный стол и бронзовый столик-тре­ножник с крышкой из синего стекла. Они были выполнены на Петербургском императорском заводе по рисункам Воронихина. За стеклянной стеной «Фонарика» раскры­вается панорама Собственного садика — ковровые цветники, раскинутые перед дворцовой террасой. Этот вид особенно красив поздней весной, когда здесь цве­тут тюльпаны.

Туалетная комната

Туалетная комната была создана по проекту Д. Кваренги в 1800 году. Ее стены облицованы белым и цветным ис­кусственным мрамором «в рамку». Широкий живо­писный фриз и роспись плафона в манере гризайль были исполнены Д. Скотти. Предметы мебельного убранства комнаты выпол­нены по проектам Воронихина. Особое внимание привлекают изделия из цветного стекла и хрусталя, изготовленные на Петербургском стекольном заводе в начале XIX века по рисункам Воронихина. Среди них, следует выделить Туалетный при­бор (расположенный в центре комнаты). Таз и кувшин для умывания сделаны из синего и бесцветного стекла. Стол — из си­него и оранжевого, так называемого янтарного. Отделка темной и золоченой бронзой является работой ма­стера Дрейера. Кувшин был смонтирован из семи отдельных хрусталь­ных частей разного цвета и является технической за­гадкой в области стеклоделия, до сего времени не раз­решенной специалистами. Высокое художественное совершенство хрусталь­ных изделий и большие технические достижения в этой области стали возможны благодаря богатому практическому опыту мастеров. Искусство обработки хрусталя на заводе поколениями передава­лось от отца к сыну, так как все они были крепост­ными, приписанными к заводу.

Интересны своими классическими формами вазы зеленого смальтового стекла с позолотой (находятся у камина) и вазы янтарного стекла (находятся на бюро). Размещенный на столе-консоли Зеленый фарфоро­вый туалет, состоящий из 34 предметов, — выдающееся достижение в области российского художественного фарфора. Он был исполнен на Петербургском фарфоровом заводе в 1800—1801 годах. Совершенство формы пред­метов, деликатная фисташковая окраска, роспись и позо­лота тончайшей работы принесли этому произведению искусства заслуженную из­вестность.

Столы-консоли, кушетка, кресла и банкетки, укра­шенные резьбой под античную бронзу с позолотой, от­личаются разнообразием форм и декоративных моти­вов. Два бюро красного дерева с бронзой работы ма­стерской Г. Гамбса включают в композицию жардинь­ерки для цветов. Подобная мебель, выполнявшаяся по проектам Воронихина, характерна лишь для Павловска. Жардиньерки самых разнообразных форм, сделанные из волнистой березы и тополя, включавшие в конструкцию ри­сунки акварелью, вышивки шелком и т. д., до войны украшали Розовый павильон парка, созданный Воронихиным.

На стенах комнаты представлены портреты дочерей Павла I, со­зданные Д. Г. Левицким, одним из лучших художников-пор­третистов своего времени. С общим ансамблем убранства удачно гармонирует светильник в форме глубокой чаши из восточного алебастра. Он создает мягкое освещение, благодаря которому все предметы приобретают особую теплоту тона.

Спальня

Спальня была оформлена по проекту Воронихина в 1805 го­ду. Своеобразный культ цветов, распространявшийся в начале XIX века, нашел здесь свое отражение. Потолок, широкая падуга и покрытые бе­лым искусственным мрамором стены украшены живописью — яркими красочными гирляндами цветов. В них умело вплетены: яркие и крупные садовые цветы, скромные полевые и ветки лиловой сирени. Эскизы росписи комнаты были разработаны Воронихиным. Они дошли до нас в двух вари­антах. В натуре, росписи осуществил художник Д. Скотти, считавшийся одним из лучших художников «в рисовании цветочных гирлянд». Во время реставрации ком­наты, росписи воссозданы группой художников по эскизам и под руководством А. В. Трескина, одного из лучших мастеров «цветочной росписи» нашего времени.

Два камина, облицованные зелено-серой калканской яшмой были выполнены на Екатеринбургской граниль­ной фабрике. Сильно поврежденные пожаром в 1944 году, они реставрированы в мастерских завода «Рус­ские самоцветы». Гарнитур мебели с черненой резьбой: диван-кушет­ка, заменявший кровать, кресла и банкетки античных форм были исполнены по рисункам Воронихина в Петербургской мастерской мебельщика Ф. Гагемана. От этого ансамбля удалось найти и вернуть на прежнее место лишь диван-кушетку. Остальные пред­меты, утраченные во время войны, воссозданы заново мастером А. Хохловым и резчиком А. Виноградовым в 1959 году по чертежам архитектора А. Арнольда. При восстановлении убранства помещения были использованы вы­шивки-бордюры, бытовавшие в этом помещении в на­чале XIX века, позднее снятые и сохранившиеся сре­ди старых тканей в дворцовых кладовых.

Кроме гарнитура, в спальне находятся: шкаф с вы­шивкой, столики мастерской Г. Гамбса и замечательные об­разцы французской художественной мебели. Это: стол-консоль, отделанный темной и золоченой бронзой мастерской П. Томира, и комоды красного дерева с бронзой, один из которых — с клеймом А. Вейсвейлера, работавшего на торговца мебелью Д. Дагерра. На них размещены канделябры с фигурками детей-сатиров из темной бронзы (исполненные по моделям М. Клодиона) и стеклянные вазы конца XVIII века (ра­боты Петербургского стеклянного завода). Представляют интерес четыре вазы белого молочного стекла с рос­писью, подражающей греческим «краснофигурным» вазам. В них ставили банки с воском, таким образом, вазы служили светильниками-ночниками. Над диваном помещен портрет Павла I, вытканный крепо­стными мастерами в 1799 году на Петербургской шпалерной мануфактуре, являющийся свидетельством высокого мастерства российских ткачей того времени.

Палатка

Павловский дворец. Палатка. Архитектор А.Воронихин. Реконструкция К.Росси.

Анфиладу жилых помещений завершает неболь­шая овальная комната, с тонкой росписью потолка. Полукруглый диван, отделанный вышивками, и рабо­чие столики свидетельствуют о том, что помещение слу­жило для отдыха и занятий рукоделием. Внутренние двери ведут на балкон-портик с мраморными колоннами, создан­ный Воронихиным. Позднее (в 20-х годах XIX ве­ка) К. Росси пристроил к портику чугунный балкон-палатку с орнаментированным потолком-крышей. От­сюда открывается прекрасный вид на дорожки и кар­тины цветущих кустарников Собственного садика.