Юсуповский дворец в Санкт-Петербурге. Архитектура и дизайн интерьера. Часть 9В главном дворцовом здании Юсуповского дворца в Санкт-Петербурге А. Степанов произвел комплекс работ, которые можно охарактеризовать, как первую крупную реставрацию выдающихся (в художественном отношении) интерьеров, созданных его предшественниками. К их замыслам архитектор подошел с пониманием и тактом, как тонкий стилист, вносящий деликатные поправки, не искажая задуманного ранее, а приводя к стилистической завершенности.
Мавританская гостиная Юсуповского дворца в Петербурге.
В ряде интерьеров, творческая одаренность мастера нашла самостоятельное отражение. В первую очередь, к их числу можно отнести «Мавританскую гостиную», преобразованную из монигеттиевской «Восточной» – в волшебное подобие «божественной Альгамбры» – шедевра испано-мавританского зодчества Гранады XIV века. Также, это – «Дубовая столовая», созданная на месте Зимнего сада Б. Симона. Здесь, А. Степанов обратился к мотивам венецианского ренессанса. В дизайне интерьера были использованы: благородный темный дуб, орнаментированный тонкой искусной резьбой, в изысканном сочетании с оливково-серыми штофами, затканными золотыми лилиями.
«Дубовая столовая» создавалась после объединения графских и княжеских элементов геральдики в новом гербе князей Юсуповых-графов Сумароковых-Эльстонов. Большое резное изображение этого герба было установлено над центральным окном, обращенным во внутренний Парадный двор. Отдельные геральдические элементы и символы украшали резной фриз по периметру столовой. А. Степанов использовал геральдические мотивы и в живописном оформлении небольшого, колористически-изысканного интерьера «Малой Картинной галереи», перестроенной из Белозеровской галереи, существовавшей во дворце с 1830-х годов.
Вершиной творчества архитектора Александра Степанова можно назвать домашний Театр, заключающий анфиладу залов большой Картинной галереи. Оформленный в классическом стиле архитектором А. Михайловым, этот интерьер в 1860 году был перестроен И. Монигетти. Степанов не только обогатил декоративное убранство, но и изменил размеры Театра, углубив его партер. Созданный им зал оказался миниатюрен, совершенен по пропорциям, и выдержан в стиле Людовика XV, дополненном роскошью барочных элементов и мотивов.
Живописные работы выполнял Эрнест Липгарт – известный художник, историк искусства, впоследствии хранитель картинной галереи Эрмитажа. Изящные красочные росписи Театра являются изумительной имитацией живописи рококо, а высокий рельеф изощренной лепки, обилие золота, тяжелые бархатные драпировки скорее присущи барокко.
В лепных картушах над сценой и центральной ложей, именуемой княжеской, были размещены монограммы Зинаиды Николаевны Юсуповой. Ей, зодчий посвятил свое лучшее романтическое творение. Иногда, княгиня выступала на собственной сцене.
По воспоминаниям сына, Феликса Юсупова, она «имела природный дар танца, и дар комического, позволявший ей сравниться с лучшими профессионалами».
С юсуповским Театром связаны многие выдающиеся имена: Людвиг Минкус и Эдуард Направник были капельмейстерами княжеского оркестра. Здесь выступали Полина Виардо, Ференц Лист, Клара Шуман, Федор Шаляпин и Анна Павлова.
В причудливый рокайльный лепной декор, обрамляющий живописные композиции плафона, были вплетены еще два золоченых картуша. В них, указаны две даты. 1860 год – год реконструкции Театра по замыслу И. Монигетти. 1899 – год, когда А. Степанов довел этот замысел до художественного совершенства, словно поставив эффектный восклицательный знак в конце архитектурной летописи Юсуповского дворца XIX столетия.
